就經典也，百聽不厭。
現在選出來的曲，將來要放到古文網。
Air Supply - Making Love Out Of Nothing At All
下大雨，放就大聲也，有夠爽！
Queen-We Will Rock You
我那個時代的歌曲，天天放的，但是，今天重聽，感覺沒有味道了。
Bon Jovi - Livin' On A Prayer
女郎你為什麼獨自徘徊在海灘...
單是第一句就永垂不朽了，就讚也！
鄧麗君-海韻(1974年,號稱台灣史上第一部MV)
這個傳奇了，終身成就獎了。
從小到大，每一本歌譜都有這首歌。
The Tennessee Waltz - singer Patti Page 1950
這首詮釋的太棒了，這才是音樂。將曲目力量提升了數倍，成為經典不朽。
啥咪鋼琴王子，簡直是騙吃騙喝的傢伙。
André Rieu - Ballade pour Adeline
這些是騙外行人的花招。雖是電影，卻很能迷惑人。
小提琴很能惑眾，追求大師，超高技巧。
其實，小提琴拉最好的是6歲左右的孩童。十歲差一點了。
這是樂器特性，用心聽即知。
The Red Violin- Pope's Concert
大提琴恰恰相反，年紀愈老愈渾厚。年輕人拉大提琴概是唬人。
本錄音是史上的永垂不朽。
Pablo Casals: Bach Cello Solo Nr.1, BWV 1007 (8.1954)
豎琴和小提琴一樣，顛峰期是6歲到8歲。這位大師10歲了，這首不知幾歲演奏的。大眾喜歡追求名氣大師，以為愈老愈好，其實樂器有先天極限值，按極限值來檢視學習時數較客觀，乃成長期的高峰點。譬如使用傻瓜相機拍五十年，作品未必會高於初學者。某些樂器，過了成長期的高峰點會有下滑趨勢，然後穩定。小提琴很明顯，乃要使用技巧和複雜性來惑眾。
ALISA SADIKOVA - The Fountain — Marcel L. Grandjany ( Harp Music)
這都不行了，太老了，關節硬化了，腦子只剩下慣性節奏。
塞戈維亞的巔峰期是40歲左右，亦就是1935年演奏恰空舞曲的時候。
古典吉他的顛峰期約在40歲，過了50歲就下滑了。大眾對於任何樂器都喜歡老人演奏，有點迷信。
Leyenda by Albeniz in HD - Andres Segovia [Best of Guitar-Tube.com]
這個完全不行了，靜心觀照，剩下機械式慣性，忙於看手會不會不聽使喚而出問題，業已無法融入音韻中。
Yepes的巔峰期是35歲左右，亦就是彈奏《愛的羅曼史》的那個時期。到了40歲可能發現不行了，遂改用十弦吉他，亦是增加技巧和複雜性，惑眾。
Narciso Yepes - Recuerdos de la Alhambra
鋼琴稱之樂器之王，因其愈老，累積時數愈多，愈渾厚，這是沒有極限的樂器，亦是入門樂器。
像洞簫是沒有極限的樂器，愈老愈厲害，直笛和梆笛的顛峰期約在30歲。
故知，鋼琴王子是唬人的，還早得很。
鼓的年紀亦不能太大，小喇叭和一些樂器都有極限年齡。
這是顛峰時期的經典作品，永恆不朽。
現在的肯尼基不行了，太老了，雖然大眾喜歡，其實只是在聽娛樂的。
怕讓人看出太老了，可能有易容或吃藥，加以盡量演奏複雜的，惑眾。
Kenny G - Theme From Dying Young

大眾恆遠迷信，沒能力辨別非自身的專業知識。像歌星，因其可聽出來，不太容易迷信老人歌喉，雖然張帝仍在唱小丑，但歌喉不行了。歌喉最佳高峰期是10歲左右，與小提琴或豎琴是相等的。

小提琴壽命短暫，是以演奏家要整容漂亮，低胸多露一點，趁年輕賺錢。

能拉到老是教育家，對於複雜豆芽十分清晰，亦肩負指揮。小提琴優勢即是能肩負指揮。所謂首席小提琴手，即是指揮。倘若年輕時期未能成為首席，哇，去一半了。那麼，指揮是由指揮家負責，或首席小提琴，不一定，得看現場狀況，較差指揮家指揮不來，通常是兩者配合。

行行學問，不去學習，當然只能不懂的人騙不懂的人，哈哈啦啦快樂生活。一生要汲取99%錯誤知識，其中超過50%是終身未修正。每減少1%，成功機率就會大增。圓滿，晚安！

2014年05月，臉書